DÍPTICO

Adentro

 

Tema: El haraganeo

 

FOTO 1:

PAV1 (2018) -TP 2 - Godoi Bono, Isabella Cristina (foto 1)(post).jpg

 

SIGNIFICA DENOTADO:

Hay una mujer sentada en el brazo de un sofá mirando hacia afuera en un ambiente de penumbra, iluminado apenas por la luz natural que pasa por la ventana. La mujer lleva puesto una bata de dormir y el sofá está cubierto por un plástico transparente. La ventana al cual ella mira está tapada por una delgada cortina de color blanco que deja pasar la luz. Delante de ella hay otro sofá recubierto por una tela anaranjada y almohadas. En el piso están dos gatos de los cuales solo se puede ver la silueta.

 

SIGNIFICADO CONOTADO:

 

 

Una mujer está sentada en el brazo de su sofá, se nota por la luz exterior que ya es de día pero ella sigue con su ropa de dormir, su ropa y su cabello desarreglado son  indicio que no tiene una razón para salir de su casa. Su pose indica una falta de energía y aburrimiento, y también una incomodidad, puesto que no se sienta directamente en el sofá. La casa está desorganizada, la tela sobre el sofá, arrugada, como si alguien pasara bastante tiempo ahí, tal vez hasta se durmiera en el mismo. El otro sofá está cubierto por un plástico, transmitiendo la idea de que tiene que ser preservado. Y la cortina cerrada muestra que esa mujer está evitando la luz y el contacto directo con el exterior. Por sus ropas y el desorden, es posible que sus gatos sean su única compañía en la casa.

 

 

 

FOTO 2:

PAV1 (2018) -TP 2 - Godoi Bono, Isabella Cristina (foto 2)(post).jpg

 

SIGNIFICADO DENOTADO:

En una cocina hay varios objetos sobre la mesa, cubiertos, botellas vacías, frascos de mermelada medio vacíos, y una tetera. También sobre la mesa, un gato come fideos sobre un plato envuelto en papel aluminio. Al fondo se ve una heladera, y una repisa llena de frascos de condimentos sobre la pared de azulejos beige y una pizarra verde. La luz entra por la puerta de marcos blancos y un vidrio acrílico de color verdoso.

 

 

SIGNIFICADO CONOTADO:

 

En la foto observamos a un gato comiendo fideos en un plato recubierto por papel aluminio. El gato tiene una actitud tranquila, como si  lo que hiciera fuera aprobado por el humano al cual pertenece, o más, como si el mismo humano lo hubiera servido la comida ahí. Si es esa la situación, la persona de quien es el gato puede estar en una situación de soledad y aburrimiento, tratando de distraerse con su animal. El desorden en la mesa muestra que no hay preocupación por la organización, como si no hubiera nadie más que ella y el gato ocupando el espacio, y se fueron acumulando restos de comida, frascos y envases, que la persona ha botado.

 

PROCEDIMIENTOS DE CONOTACIÓN:

 

FOTO 1:

 

Pose: La personaje tiene una actitud que da una idea de significación, su postura desprolija denota falta de intención y energía. Como su cuerpo ocupa el espacio justamente me transmite la idea de alguien observado en un momento en el cual cree que nadie lo observa y no tiene que preocuparse por su apariencia.

 

Objetos: Todos los objetos en el encuadre transmiten la idea de desprolijidad, el sofá tapado por una manta anaranjada pasa la sensación de que lo quieren preservar por la intensidad de uso, pero la misma manta se ve arrugada y decolorada. Las cortinas están desprolijamente estiradas y plegadas en la parte inferior. Llama la atención la poltrona cubierta por un plástico transparente, que se preserva al punto de que no se sienta sobre él.

 

Fotogenia: La iluminación no es homogénea en el espacio. La foto fue sacada en contraluz, marcando la silueta de los personajes. La luz  natural que pasa por la ventana tapada por la cortina es tenue y marca las sombras armando un ambiente de penumbra que transmite la sensación de melancolía.

 

Esteticismo: Los colores opacos y desaturados ayudan en construir la sensación de melancolía del ambiente

 

FOTO 2:

 

 

 

Pose: En esta foto el personaje es un animal, el gato que está comiendo sobre la mesa. Aun no siendo humano, se puede notar que tiene una postura cómoda y tranquila, lo cual transmite la sensación de que ocupa un espacio que es familiar, en una actividad cotidiana.

 

Objetos: El encuadre, como el anterior, sigue transmitiendo la idea de desprolijidad, hay botellas y frascos vacíos sobre la mesa, y muchos envases en la repisa. Contrastando con esto, otra vez la silla al fondo está cubierta por un plástico transparente, y el plato en el cual están los fideos fue cuidadosamente tapado por papel aluminio.

 

Fotogenia: La foto cuenta con la luz ambiente (luz caliente en el techo), la luz natural que entra por la puerta y la ventana, y una luz blanca artificial entrando por la misma puerta. La foto fue sacada en contraluz y se marcan las sombras.

 

Esteticismo: Se intentó mantener los tonos opacos y verdosos de acuerdo con la foto anterior, se suman objetos en tonos de rojo. Se puede relacionar la preservación de los colores naturales al realismo

 

Sintaxis: Las dos imágenes se relacionan por el tono y los personajes, principalmente el gato, que se repite sugiriendo una idea de secuencia narrativa.

 

Fundamentación de la relación entre las imágenes:

Busqué trabajar la idea de la melancolía en el ocio, un vacío y a la vez estar encerrado. La primera foto muestra a una persona e un espacio que parece familiar, está vestida desprolijamente con una postura melancólica y acompañada solamente por sus mascotas. La segunda foto es un camino hacia darle un seguimiento narrativo, que pasaría, por ejemplo, si esa persona perdió el trabajo y está todo el tiempo sola en casa con sus gatos y empieza a  jugar con ellos y compartir el espacio como si esos animales fuesen humanos que, por ejemplo, comen a la mesa con ella.

 

 

ESTILO:

Los encuadres buscan explorar la relación entre los personajes con los objetos y el espacio que crean su entorno. La unión entre ellos estructura una narrativa. Se utilizó mayormente la luz natural, y las luces artificiales buscan solamente complementar a esa luz natural. La idea principal de las fotos era transmitir la sensación de extrañeza que puede surgir de la misma naturalidad. Los retoques en edición apenas arreglaron los encuadres de forma mínima y trataron de acercarlos en tono.

 

ENCUADRE:

 

 

 

FOTO 1: Plano General, abarca todo el cuerpo del personaje y muestra el espacio en el que se encuentra

 

FOTO 2: Plano General en relación a la gata (personaje principal de la foto)

 

VALORES TECNICOS:

 

FOTO 1:

ISO 800

f/4,5

velocidad 1/1000s

lente 18-55 en 22mm

CANON T5i

 

FOTO 2:

ISO 1600

f/4

velocidad 1/40s

lente 18-55 en 18mm

 

PROCESO:

Para la construcción del díptico fotográfico busqué trabajar la relación entre todos los elementos que componen el encuadre, personajes, objetos y espacio. En la primera foto trabaje sobre todo con el espacio que encontré, que ya tenía sus particularidades, como la relación entre las telas del sofá, y la cortina, que complementé con la bata que vestía el personaje. En la segunda foto construí la puesta en escena, con la ubicación de los objetos sobre la mesa y como se ofrecía el alimento al gato, tratando de pensar como pensaría esa persona que está sola y encerrada en su casa. En la postproducción hubo pequeños reencuadres y arreglos de tono.

 

BANDA SONORA:

La banda sonora complementa las imágenes en la construcción del ambiente, le agrega detalles, y transporta a ese lugar y a las sensaciones que tiene esa persona. Al inicio se escucha el ruido que viene de afuera, la calle y el viento, pero luego que se cierra la ventana estamos encerrados con ella adentro, escuchando los distintos canales de televisión sin quedarse en ninguno tiempo lo suficiente para entender de qué se tratan los programas,  la tetera, los gatos maullando, y el teléfono que nunca se atiende, ruidos constantes que generan profunda incomodidad.

 

 

 

FUNDAMENTACIÓN DE LA EXPLORACIÓN DEL FUERA DE CAMPO:

 

El fuera de campo en las fotografías es justamente aquello a que no accedemos, contemplamos la sensación de encierre. El fuera de campo nos llega principalmente a través de la luz, que entra generando incomodidad, pero nunca directamente, sino que tapada por una ventana o por una puerta.

 

SÍNTESIS REFLEXIVA PERSONAL:

Particularmente, el ejercicio del díptico me ayudo a aprender a replantear mis ideas y trabajar con los distintos obstáculos que tuve en el proceso, mi idea inicial sufrió un gran cambio hasta el resultado final. En lo técnico, aprendí a ponerle más atención al encuadre en su totalidad, y la relación entre los elementos dentro del encuadre.

 

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Ejercicio POSE

Claustro

 

La temática de mis fotos ha sido el claustro y la depresión, busque trabajar la idea de que una persona puede sentirse solitaria e incómoda aun si en su propia casa, como si este no fuera su espacio. La incomodidad se manifiesta en la luz que invade la casa, marcando una silueta que se vuelve no más que una sombra.

La pose busca demonstrar una persona que no tiene que preservar su apariencia, estando en su propia casa, pero a la vez está incomoda en su propio cuerpo, de frente a la luz invasora. El plástico sobre el sofá brinda esa idea de incomodidad y de ocupar un lugar que no termina de ser suyo.

La idea principal fue trabajar la luz y la sombra, la luz como algo externo e invasor, que entra a la casa casi golpeando a la mujer adentro, que no tiene fuerza para defenderse. A ella no se ve el rostro, como si finalmente no lo tuviera, creando una identificación en su identidad oculta.

Para llegar a tal resultado se trabajó con un ISO 800, f/4,5, velocidad 1/1000 y una lente 18-55 en 22

PAV1(2018) - Ej.4 - Godoi Bono, Isabella Cristina (foto propuesta)(post).jpgPAV1(2018) - Ej.4 - Godoi Bono, Isabella Cristina (foto final).jpg

Ejercicio ESPACIO

Mar adentro

El pensador y psiquiatra Carl Jung, creador de la teoría psicoanalista que lleva su nombre, habla de la yuxtaposición entre el consciente y el inconsciente. El inconsciente seria como el mar, lleno de sentimientos, memorias, impulsos; y el consciente un simple archipiélago al cual todas esas sensaciones llegan como olas que invaden lo conocido. En mi trabajo busco hacer un retrato de la subjetividad intimista de la depresión, que puede evadir el consciente manifestándose como la soledad que busco en mis fotos.

Justamente por eso trato de trabajar el elemento agua, del cual sumergen todas esas sensaciones, pero que a la vez las contiene, como la bañera en la cual un cuerpo puede sumergir y contenerse.

El espacio intervenido fue el baño de mi casa, más específicamente, la bañera, en la cual traté de explorar esa sensación de intimidad y soledad, como una depresión tácita, que ni siempre se manifiesta en llanto, y que a veces ni se manifiesta, pero que sigue ahí en la profundidad. El espacio pequeño y las fotos en planos mayormente cerrados, buscan acentuar la sensación de encierro.

Entre las fotos que saqué, elijo está por las sensaciones que me despierta, en su sentido denotado, aquello que se ve en el encuadre es un vestido flotando en una bañera, pero el significa implícito, connotado, al menos para mí, es como un cuerpo pairando en el agua, desconectado, entre hundiéndose y llegando en partes a la superficie, pero que a la vez no está. Es un vacío, no hay un cuerpo, hay una tela, hay un rastro de cuerpo, pero hay algo que no está. Aquellos que ya convivieron con los síntomas de la depresión conocen esa sensación de estar y no estar, el estar presente, pero a la ver sumergiéndose. La tela también, por la profundidad de campo elegida (f4), parece mezclarse al agua, el foco está adelante, y ahí se ve su movimiento como olas, pero luego el fondo se va volviendo borroso, dando una sensación agobiante y fantasmagórica. La velocidad de obturación baja (1/50) también se suma a ese intento de capturar el movimiento que integra la tela al agua, ambas encerradas en esa bañera. Para lograr el efecto, use tres focos de luz, 2 calientes y una fría, compensándolas entre ellas para iluminar el ambiente de acuerdo a la propuesta, con la ayuda de un ISO 400.

PAV1(2018) - Ej.3 - Godoi Bono, Isabella Cristina (foto final).jpg

 

Apropriación fotográfica

Título: Rostro al aire

Foto original:

La foto representa una mujer en los años 1920 (inferencia por la ropa), mirando al fotógrafo delante de una casa, no se sabe si la suya. Particularmente, la fotografia me genera curiosidad sobre quien es esa mujer y porque se encuentra sola ahí, si será la dueña de la casa, y porque eligió fotografarse delante de ella, como si el lugar fuera un elemento importante para la misma. Esa emoción viene principalmente por su posición delante de la casa, como si la presentara, o invitara a la persona que mira la foto a entrar, pero al mismo tiempo su rostro estático y poco expresivo, que encierra cualquier emoción. Al ver la imagen, yo escucho el murmullo del campo, imaginandome en esa locación.

Según mi observación, uno de  los posibles punctums seriá la puerta abierta al fondo, que invita a la entrada, y parece revelar un poco de todo lo que se oculta adentro, aunque solo se pueda ver una sombra negra, la puerta es un indicio de que hay algo más en ese espacio. El otro punctum sería el mismo rostro de la mujer, que actua exactamente de forma contraria, al invez de revelar, oculta, su rostro no dice nada sobre ella, abriendo una puerta imensa a la creatividad, el rostro es, como la puerta al fondo, una apertura a un espacio no registrado en la fotografia

Desearia intervenir sobre el rostro de esa mujer, trabajando ese espacio que es tan cerrado  y que a la vez parece abrir el espacio para la mente de aquel que obserba. Tal intervención buscaria el sentido de la ligereza y de la volatilidad producidas por un rostro que en cambio es estático y denso.

2

Intervención en clase:fofo clase 2

Intervención final:

La imagen gana un nuevo sentido con que la ligereza se represente en sí, ahora el rostro denso se amplia y se mueve, se deja llevar por el viento como un diente de león y abre nuevos caminos, conduciendo a la mirada. Con la intervención, la fotografia me produce la sensación de libertad, como si la mujer de la foto tuviera la oportunidad de abrir lo que estaba encerrado en sí misma.

El nuevo punctum es el mismo diente de león, que atrae la mirada para sí, y luego nos conduce por la imagen y abre espacio para más allá de ella, haciendonos seguir el camino del viento sobre ese rostro, y seguir los pensamientos de esa mujer para afuera de la situación en que se encuentra, como si ella cobrara vida.FOTO (J 300) (1)

Foto contexto:

foto contexto

Banda sonora: